臺北市有國家級的藝文場地，也有中型精緻型的新舞臺、重新整修後的城市舞臺和中山堂等，使得臺北地區的展演活動熱鬧蓬勃；而牯嶺街小劇場、華山創意文化園區等小型場地，以及各公園與風景區等活動空間，也讓表演藝術在多元發展的進程下，能夠進入民眾的生活。藝文資源的擴展，也增加了團隊經營上的另一種新的挑戰，如何在眾多資訊中，讓自己脫穎而出、如何掌握公家資源，讓團隊的經營可以獲得最大的支柱等，透過「贊助」、「行銷」概念的分享，可以助益團隊落實「廣度之擴展，深度之扎根」的經營願景。
一、藝文贊助 1
所謂「贊助」，除了一般認知的金錢資助，廣義而言，還包含藉自身之力，達成某種協議與目的之行為。以下介紹幾個概念，或可協助團隊思考如何利用團隊的屬性，規畫出有力的贊助策略：
● 資助、互惠互利（Patronage）
這是對贊助一詞最狹義的定義。早年由貴族、教會以及城市等為組成的文化藝術支持體系，這些贊助者因其社會價值的認知而支持文化藝術活動；民族國家興起之後，贊助者的角色就由國家或富豪所取代。
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捐獻（Donation）
隨著藝術本身的商品市場化，所謂的「收藏者」（Collector）便順勢產生。收藏者會在日後某些特定的時刻，將其收藏捐給公共機構或是基金會形式之相關組織，這即是捐獻而非贊助。
● 特定出資（Sponsorship）
一般來說，特定出資是針對特定對象或計畫的出資支持，最常見的例子如某個廣播電視節目完全由一個企業贊助製播；或是某個藝文團體的某次演出完全由出資單位贊助，免費公開演出。
● 藝術文化的消費概念（Consumption）
當民眾買了某個表演或展出的門票，就等於已經「贊助」了該項活動。一個企業買了很多票分給員工，這種「集體消費」也是「贊助」。
（一）贊助模式
如果將文化藝術的呈現方式當成產品，從生產製造（創作）到成果展現，就必須有一個運轉良好的系統做中介支持。進者，贊助該如何進行？也可從無形的贊助與有型的贊助來思考。
● 知識贊助
今日的藝文市場，除了觀賞的促成，更要創造各種機會使作品流通，讓更多的民眾接近。這過程就牽涉到「經營管理」、「市場行銷」等商業思維。若是藝文團體想讓自己的經營腳步趕上創作成績，卻又無力聘請專業經理人，企業的「知識贊助」將會有很大的助益。
● 產品贊助
無論是企業、基金會或個人，通常會透過購票、蒐藏、專案補助等方式，來贊助藝文團體與個人，而大部分受贊助者也非常期待能夠獲得現金的直接挹助。然而，來自企業的產品贊助，也不失為一種異業上的合作，為彼此的產業増色。
所謂的產品，對企業經營者而言，也許是實際可以觸摸的電腦設備，或者是透過授課、演講而傳遞的觀念。企業所販售的產品，可以直接讓藝文團體的經營狀況明顯的改變；藝文團體或個人所要販售的產品，卻不一定可以讓消費者立即滿足。二者如何在彼此的需求當中找到平衡，確實是雙方應該仔細思量之處。
現金贊助固然對於藝文發展有相當重要的影響，但是，產品的持續贊助，也會在藝文團體經營的路上助益不少。
（二）政府資源
就多數的藝文團體，政府可以說是對大的贊助者，但更重要的目標就是透過鼓勵的態度，讓藝文團體可以藉由各種「贊助」、「捐獻」以及「特定出資」的模式，創造永續經營的根基與能力。以下介紹國家文化藝術基金會與臺北市文化局所推動常態、專案贊助計畫，以及其他媒合資源：
● 國家文化藝術基金會
「財團法人國家文化藝術基金會」成立於1996年1月，由行政院文化建設委員會挹注基金，但交由民間經營。國藝會結合企業資源，參酌文化創意產業的「育成」做法，希望以國藝會和企業共同投資的方式，支持藝文創作或活動計畫；並且爭取教育部、國科會、外交部等單位的資源，共同推動異業結合，提出合作計畫。由企業和國藝會對等出資或由完全由企業單位贊助成立專案計畫，共同支持藝文團體。
2006年6月，由國藝會所規畫的企業和藝文界之交流平臺──「A & B 藝企網」（http://www.anb.org.tw）正式上線，用以強化既有的藝企媒合業務功能。以往的藝企合作方式除了接受企業依據所想要贊助的類型項目，例如文化資產保護或地區活動，透由國藝會對歷年曾經補助過的對象進行篩選，找出符合捐贈者，進行指定或非指定贈與；企業亦可指定捐贈對象，由國藝會進行贊助媒合。
● 臺北市文化基金會
「財團法人臺北市文化基金會」係由臺北市政府與民間共同出資設立的非營利性機構，曾於2004年推動「整合民間贊助單位與藝文團體合作之諮詢與推廣計畫」，其中為期三年試營運的媒合網站，為藝術工作者尋求贊助夥伴，也為企業工作者增添創意夥伴，促成雙方合作，創造城市生活多贏的局面。
臺北市文化基金會於2007年轉型，強化其與北市府行政一體之關係，成為公、民資源整合的介面，以永續經營的模式，轉型為策辦重要藝術節慶與重點文化館所常設機構。2009年4月，臺北市文化產業發展委員會進行業務轉型，在臺北市文化基金會下設立「文化產業發展委員會專業服務組」，以單一窗口服務，專責輔導文創產業，提供政府輔導資源訊息，期望在文化藝術相關領域替多數藝文工作者找到不同的出路。
二、行銷宣傳
有鑑於團隊演出屬性的多樣化，在團隊執行行銷業務之前，先行了解節目屬性，巡演製作內容，進而規畫適切行銷方向與媒介，似乎已經成為必備的基本工作。再者，透過團隊在地方的經營經驗與優勢，可以更有計畫地執行與落實宣傳費用。下述幾個主題可供團隊討論行銷策略時的參考方向：
● 名單整合，直銷宣傳
依照演出節目的屬性與推廣的對象來整合名單。不管是累積的團隊之友名單，還是新開發的團體名單，亦可同步思考對藝文有興趣的學校、福委會、社會團體、其他藝文組織等系統，透過直接宣傳、團票優惠等，以團隊的屬性打開自己的市場。
● 統一包裝，聯合宣傳
除各節目的獨立宣傳事項，另可思考年度製作間，或者與同期其他活動的連結性，嘗試另外包裝行銷宣傳案與媒體合作，不管是做專題或連續性的報導，也是節省單一節目的宣傳經費，亦可替節目增添其他話題性。
● 異業合作
統整演出訊息，將藝文活動帶進企業、帶入生活，故將演出訊息輸入於科技產業、連鎖才藝班、金融壽險業、書店出版等相關產業，在與企業接洽的同時，也發想其他可能的合作機會，擴大開發團隊的市場。
● 教育推廣
團隊亦可透過講座模式，以面對面、量身訂做的方式，將藝術推廣至特地的領域中，像是藝文相關系所的藝文講座，或者小包廂的型態，把藝術帶入公司組織，除可讓企業了解藝文，也可讓團體接近社會，好融入社會創造更適切的行銷企畫。
綜合一般性的宣傳通路，依類別可分列如下，團隊可以依照節目屬性與行銷重點靈活運用相關資源，尤以目前盛行的網路通路，團隊可以選擇、設計出最適合自己的宣傳網絡。
1. 有關「藝文贊助」相關資料，概念摘錄自兩篇專文：南方朔，〈贊助的真義〉，《藝文贊助Q&A》（臺北：中華民國表演藝術協會，2003），頁6-7；李立亨，〈藝文贊助新趨勢〉，前引書，頁8-11。
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